Nueva versión del traje de Green Lantern despierta controversia y opaca el icónico CGI de Ryan Reynolds

El traje CGI de Ryan Reynolds en Green Lantern: un ícono incómodo para el cine de superhéroes

Para muchos fans y críticos, la película Green Lantern protagonizada por Ryan Reynolds representa uno de los episodios más problemáticos de las adaptaciones de cómics a la pantalla grande. Más allá de su narrativa cuestionada y recepción fría, uno de los aspectos que más ha marcado la memoria colectiva es el traje del héroe, generado completamente por CGI.

En 2011, la tecnología de efectos digitales aún lidiaba con ciertas limitaciones, y optar por un traje íntegramente digital—en lugar de uno elaborado con materiales prácticos—terminó dando como resultado un look muy poco natural. El traje parecía una segunda piel estética y artificial que no lograba integrarse de forma convincente al cuerpo de Ryan Reynolds, generando una sensación de extrañeza visual que incluso llegó a convertirse en mofa dentro del público. Este traje se ha convertido en un blanco simbólico de lo que no debe hacerse al diseñar vestuarios para superhéroes en live-action.

Lanterns y el nuevo enfoque hacia el vestuario del Green Lantern

Con el anuncio y la posterior difusión del tráiler de Lanterns en HBO Max, una serie que promete renovar la imagen de los Lanterns en el universo DC, surgió una nueva polémica: el nuevo traje de Green Lantern. A diferencia de la polémica decisión tecnológica del proyecto anterior, ahora el traje mostrado parece estar confeccionado de manera práctica, con colores más sobrios —marrones, verdes oscuros y negros— y el logo icónico ubicado en el centro del pecho.

El nuevo diseño remite a un concepto más realista y funcional, muy alejado del estilo ajustado y brillante del CGI de hace más de una década. Sin embargo, esta elección estética no ha sido acogida con entusiasmo por toda la comunidad. Algunos usuarios en redes sociales han sido muy críticos, señalando que este traje parece menos imponente e incluso peor que el disfraz de la película de 2011 y comparándolo desfavorablemente con lo que suelen lograr incluso algunos cosplayers.

A pesar de ello, no todos opinan igual. Algunos fans valoran que el traje original de Reynolds mantuviera una fidelidad cromática con el verde neón tan característico del personaje en las historietas, mientras que el diseño de Lanterns podría perder esa identidad visual tan clara. Esto abre el debate sobre qué tanto debe adaptarse el vestuario a un lenguaje visual moderno, o por el contrario, preservar la esencia colorida y llamativa propia del cómic.

Inspiración en Earth One y continuidad en los cambios de vestuario

Los informes sugieren que el traje de Lanterns toma inspiración directa de la línea Earth One de DC, en especial los trajes de la Green Lantern Corps dibujados por Gabriel Hardman. Esa versión se caracteriza por apostarle a prendas con cortes más prácticos, como chaquetas y ropa con textura física en lugar de los clásicos trajes tipo spandex hechos de energía lumínica que suelen usar personajes como Hal Jordan o John Stewart en los cómics tradicionales.

Esta estética ya se había explorado parcialmente en la película de Superman de 2025, donde Nathan Fillion interpretó a Guy Gardner con un traje tangible que remitía a cuero blanco y negro, otorgando un aspecto más táctico y menos fantasioso. Lanterns parece continuar esta línea de presentar uniformes de héroes espaciales que reflejan cierto pragmatismo y realismo en su diseño, un contraste evidente con el brillante traje digital de 2011.

¿Veremos una revisión positiva del traje de 2011?

El lanzamiento del tráiler de Lanterns ha generado un fenómeno curioso en redes sociales: algunos usuarios empiezan a defender el traje CGI de la película ahora con una perspectiva menos crítica, anticipando una ola de revisionismo que podría convertirlo en un diseño viable y digno de apreciación. Este fenómeno no sería nuevo: franquicias como Star Wars vivieron un proceso similar con la trilogía de precuelas que, pese a su recepción inicial adversa, ha ganado retórica positiva con el tiempo.

Aunque la película original tenía un guion predecible y muchas escenas que rozaban lo ridículo, el traje digital de Hal Jordan parecía el punto álgido de esas falencias. Después de más de 15 años, los avances en efectos especiales y la expectativa hacia adaptaciones modernas hacen que la comparación directa entre ambos enfoques sea inevitable y despierten debates cargados de nostalgia, pero también de exigencias estéticas.

Por ahora, no está claro si Lanterns finalmente logrará consolidar este nuevo diseño frente a las opiniones encontradas, ni siquiera si el traje visto es la totalidad de los vestuarios en la serie. Al tratarse apenas de un vistazo en un armario con luz tenue, es posible que haya más variaciones en el vestuario para balancear esas críticas iniciales.

Lanterns: una oportunidad para redefinir a los Green Lantern

Con un elenco que reúne a Kyle Chandler como Hal Jordan, Aaron Pierre como John Stewart y la incorporación de personajes como Guy Gardner interpretado por Nathan Fillion, la serie busca mezclar acción, misterio y ciencia ficción en un contexto que explora el corazón de Estados Unidos con tintes intergalácticos y policiales.

Esta renovación del universo Green Lantern podría ser clave para acercar a una audiencia nueva a personajes que no han tenido aún una adaptación audiovisual que logre captar plenamente su esencia o la complejidad detrás de sus historias. Al apostar por trajes más prácticos y una atmósfera más realista, Lanterns parece tomar distancia de los excesos de la película antigua, buscando construir su propia identidad visual y narrativa.