Reboot de Masters of the Universe: La recreación del meme icónico que emocionó al elenco y director
Un homenaje para los fans: el ADN del reboot de Masters of the Universe
La nueva entrega de Masters of the Universe nace del respeto profundo hacia sus seguidores y de una pasión compartida entre el director y el reparto. Bajo la dirección de Travis Knight, cofundador de Laika, la película propone una reinterpretación moderna y emotiva de este icono pop, destacando además una anécdota muy especial: la recreación de un meme que se ha convertido en parte de la cultura de la franquicia.
Nicholas Galitzine encarna a Adam Glenn, un príncipe obligado a abandonar su hogar en el místico planeta Eternia tras la toma de control por parte del maléfico hechicero Skeletor. Quince años luego de su exilio en la Tierra, Adam encuentra la legendaria Espada del Poder y, junto con Teela, regresa a Eternia para recuperar su reino y formar un ejército capaz de enfrentar la amenaza oscura.
Un elenco estelar para revitalizar Eternia
El elenco de la película es tan emblemático como los personajes que interpreta: Camila Mendes da vida a Teela, Idris Elba encarna a Man-At-Arms, Jared Leto es el enigmático Skeletor, Alison Brie en el papel de la compleja Evil-Lyn, James Purefoy como el rey Randor, Charlotte Riley interpretando a la reina Marlena y Morena Baccarin como la poderosa Hechicera. La diversidad y profundidad del elenco aportan modernidad y respeto a la mitología clásica que los fans veneran.
Tras más de una década en desarrollo intermitente, el filme ha logrado consolidarse con críticas mayormente positivas, reflejando una equilibrada combinación entre nostalgia y reinvención.
El meme de He-Man y «What’s Up» de 4 Non Blondes: un guiño consciente
Uno de los momentos más entrañables para el equipo fue la inserción del segmento icónico en el que He-Man canta “What’s going on?” al ritmo de «What’s Up» de 4 Non Blondes. Este meme viral, que ha acompañado a la franquicia durante años en la cultura digital, fue cuidadosamente integrado en el guion con la intención de no romper la coherencia narrativa, sino de ser un homenaje orgánico y divertido.
Travis Knight compartió que, como fan, entendía la expectativa de los espectadores y trabajó para que ese instante fuera natural dentro de la historia, evitando que pareciera un añadido forzado o un simple guiño superficial. Camila Mendes, por su parte, recordó emocionada que ese momento ya estaba en el guion inicial, definió su ejecución como “brillante” y reconoció que contribuyó a que los actores se sintieran aún más conectados con el legado y la base de fans que esperan esta película.
El propio Nicholas Galitzine admitió sentirse “muy emocionado” y sin presión al momento de grabar la escena, destacando la importancia que tiene la cultura meme en la recepción contemporánea del personaje y la saga.
Diseño y desafíos técnicos: la búsqueda de la autenticidad contemporánea
Uno de los grandes retos fue dar vida a Evil-Lyn, según reveló Travis Knight. El proceso para definir su vestuario y maquillaje pasó por numerosas iteraciones hasta encontrar el equilibrio preciso entre la estética original y una apariencia moderna y cinematográfica. Richard Sale, diseñador de vestuario y fanático de la historia, fue clave para honrar la esencia de los personajes manteniendo un estilo actual.
Para el equipo, no solamente se trató de lograr un diseño visual impactante, sino de obtener un aspecto funcional que permitiera a los actores moverse y expresar las complejidades de sus roles, como evidencian los resultados en pantalla.
El doble papel de Nicholas Galitzine y la construcción del personaje
Interpretar a Adam no fue solo encarnar un héroe clásico sino explorar su complejidad emocional, algo que el actor describe como “jugar dos personajes en uno”. La mezcla de acción, drama y comedia desafía los estereotipos habituales y aporta capas inexploradas al icónico He-Man.
Además, tanto Galitzine como Knight profundizaron en la historia previa a la trama principal para construir el arco del personaje, especialmente esos 15 años en la Tierra durante los cuales Adam vivió el exilio, el aburrimiento y una tristeza contenida, elementos que justifican su recorrido emocional y actitud cuando es llamado a volver a su planeta natal.
El universo visual: trajes que cuentan historias
Colocarse el traje de He-Man fue un proceso cargado de simbolismo y evolución para Galitzine. El actor reveló que durante la primera prueba no se sentía plenamente identificado con el rol por su estado físico y el diseño, que en algunos momentos consideraron cambiar por opciones más convencionales, como pantalones largos de cuero, que el actor rechazó buscando una estética más heroica y gladiatorial.
Conforme avanzó la producción y su preparación física mejoró, el traje se fue adecuando para reflejar justamente la figura emblemática del héroe de Eternia, lo que le permitió finalmente sentirse genuinamente en sintonía con el personaje y su leyenda.
La evolución de Teela: un personaje redefinido
En cuanto a Camila Mendes, su acercamiento al papel de Teela también fue minucioso. Participó activamente en la creación del vestuario que pasó por numerosas pruebas, desde versiones con shorts hasta trajes completos, buscando encontrar la combinación perfecta que reflejara la fuerza y la modernidad de su personaje.
Además, la preparación física detrás de cámara fue intensa: seis meses de entrenamiento que incluyeron desarrollo muscular, entrenamiento de acrobacias y fisioterapia para preparar a Mendes para una actuación que demanda gran exigencia física y emocional, reflejo del compromiso de esta producción por lograr un nivel de detalle y profesionalismo acorde a las expectativas actuales.
